布堆画，又叫布贴花，也叫摞花或拨花，它源于劳动人民的日常生活和风俗习惯，最早反映的是社会生产力的相对不发达的物质生活方式的较为匮乏。一般都以农家自织粗布为原料，用染料高温柒制成各种颜色，再巧剪绸贴而成。题材广泛.

　　延川布堆画来源于广泛流行于民间的拨花，原为枕头顶、裹肚、鞋面、垫肩、钱包、烟袋包上的装饰物。其创作材料为棉纺织土布，染以青、赤、黄、白、黑诸色，以民间传说、戏剧人物、民俗生活、花鸟禽兽为题材，运用纯民间的复合造型法，进行贴块、拼接、镶花、堆叠、缝合，制作出极具民族特色的图案。画面大多夸张变形、意象生动、想像奇特、堪称陕西一绝。著名作家贾平凹深为布堆画感染，即兴题词：“堆彩成佛，终日叩拜”。1986年3月，沈阳博物馆、陕西艺术馆、美协陕西分会分别收藏了大量布堆画作品；同年9月，布堆画20幅在法国巴黎展出；1989年，安徽美术出版社出版《延川布堆画》画册；1990年“亚运会”期间，布堆画受邀赴京展出，《中国日报》社将之选为赠送孟加拉国政府官员的珍贵礼品；1995年2月，布堆画在中国美术馆展出，中央电视台专题予以报道；同年9月，又赴丹麦哥本哈根展出；北京召开世界妇女大会期间，中央电视台《生活空间》栏目又作了专题报道。延川布堆画引起了国内外艺术界的广泛关注，成了世界各地专家和美术馆收藏的珍品，中国美术馆收藏5幅，毛主席纪念堂收藏了大型布堆画《辉煌的岁月》，联合国第四届妇女大会收藏了大型布堆画《手拉手》，美国游客及收藏家收购112幅，丹麦收藏20余幅。由于布堆画的盛名，延川县被文化部命名为“中国现代民间美术画乡”。

    布堆画是中国西部陕北延川地区广大劳动人民在长期的劳动、生活中创造的，具有广泛的群众性和鲜明的地域性的传统民间艺术。
布堆画与棉布相伴而生，是中国原始劳动形态——男耕女织的产物，其雏型源于陕北农村婆姨日常中的针线活。陕北黄土高原山高沟深，自然条件艰苦，整日劳作在外的汉子们的衣服磨损较快；顽皮的孩子爬坡上树，常常是补了这儿又是那儿。所以，心灵手巧的婆姨们在补钉处层层堆摞、厚厚缝衲，久而久之形成了不规则的图案，既美化生活，又耐磨耐穿。另外，婆姨们在缝制新衣的时候有意在衣服上缝缀一些动物、花草图案，以此传达自己对美好生活的追求。

    他们所创作的布堆画作品大都以传统文化、民间传说为题材，常见的有麒麟送子、门神、照雀老汉、龙王爷、灶君等等；而以刘洁琼、高丽萍、郭如林等为代表的中青年作者大都以现实生活为题材，展示他们对生活的强烈感受，作品寓意深刻，充满了生命的张力。我相信随着中国西部大开发步伐的迈进，延川布堆画这门古老的民间艺术仍会在不断探索中发展下去，同时也一定会吸引更多的中外朋友喜欢、关注这一古老的民间艺术。